creativecommons.org
U ovom materijalu ćemo govoriti o tajanstvenom i složenom stilu a la Russe. S jedne strane, svi vjerojatno znaju glavne faze u povijesti ovog stila i njegove glavne elemente, s druge strane, nije lako pronaći razlog da se sve to znanje primijeni u praksi i ne izgleda previše provokativno. U ovom materijalu pronaći ćete opis slika s fotografijama, povijest pokreta, kao i savjete o tome kako sami stvoriti sliku a la Russe.
Kako je nastao stil a la Russe
Tako se dogodilo da je Rusija značajan dio svog povijesnog puta (od Petra I. do danas) gotovo u svemu pokušavala oponašati Europu. Osobito u odjeći: plemstvo je naručivalo materijale prvo iz Nizozemske i Poljske, zatim iz Francuske. Prvi pokušaj oblikovanja sastavnica stila a la Russe napravljen je 1812. godine, kada je raširena frankomanija zbog rata s Napoleonom ustupila mjesto rusofiliji.Pokušaj, jer su ruski plemići, koji su govorili francuski i čitali uglavnom samo francusku literaturu, seljake uglavnom vidjeli samo izdaleka i vrlo približno razumjeli kako izgleda pravi ruski sarafan. Dakle, plemenite dame, koje su i zimi lepršale na balovima u laganim svilenim haljinama (a katkad bile polijevane vodom kako bi istaknule dostojanstvo svoje figure, kao što je to bilo u puno manje hladnom Parizu), odlučile su dvije sezone zaboraviti na parišku modu i nosite ih na plesovima bogato izvezene sarafane, kokošnike i kosu ispletenu u pletenice. Ali ovaj izljev neočekivane ruske ljubavi prema vlastitoj povijesti i kulturi prošao je gotovo nezapaženo u Europi. “Praktično”, jer je ruski stil stigao do Parižana, ali ne u obliku maskenbalnih haljina ucvijenog ruskog plemstva. Ruski kozaci i njihove uniforme koji su 1814. godine ušli u Pariz ostavili su snažan dojam na Francuze: široke hlače, krzneni obrubi i podrezane brade postali su moderni u glavnom gradu Francuske. Unatoč anegdotskoj prirodi situacije, ovaj se slučaj može smatrati polazištem u povijesti stila a la Russe.
Svjetski uspjeh stila a la Russe
Prava priča o uspjehu stila a la Russe započela je u dvadesetom stoljeću. Godine 1909. premijerno je izveden ruski balet, a kostimi u stilu a la Russe postali su prava senzacija u Parizu, a zatim iu cijelom svijetu. Krivac ovog trijumfa bio je “veliki impresario” Sergej Djagiljev, koji je na glavnu francusku pozornicu došao sa svojim “Ruskim sezonama”. Središnje izvedbe bile su baleti “Posvećenje proljeća”, “Žar ptica”, “Petruška”, “Sadko” i “Priča o lakrdijašu”, gdje su prikazane ruske narodne nošnje prilagođene plesu, neke s primjesama okusa. orijentalnih naroda.Autori ovih stiliziranih ruskih kostima za balerine bili su: umjetnik Nicholas Roerich, koji je dizajnirao cijeli vizualni dio za balet “Posvećenje proljeća”; Natalya Goncharova i Mikhail Larionov, koji su radili na kostimima za “Sadko” i “The Tale of a Buffoon”; kao i Djagiljevljev omiljeni umjetnik Lev Bakst (u svojim se radovima oslanjao na sačuvane crteže iz ruskih maskenbala iz 1812.). Francuski umjetnici također su pomogli u dizajniranju drugih baleta: ikona stila Coco Chanel odjenula je Mayu Pliseckaju, avangardna kraljica Sonia Delaunay kreirala je Kleopatrin kostim za istoimeni balet, a Pablo Picasso dizajnirao je jednočinku "Parada". Unatoč činjenici da nisu svi baleti bili povezani s ruskom poviješću, suradnja umjetnika i dizajnera s Djagiljevim uvelike je utjecala na njihov stil i kasniji rad. Ruski balet osvojio je srca najprije Europljana, a potom i Amerikanaca.
creativecommons.org
Stil a la Russe za mase
U modnom svijetu utemeljitelj i popularizator stila a la Russe bio je Paul Poiret, koji je u ruskom stilu vidio logičan nastavak strogog eklekticizma Art Decoa. Od 1910. do 1914. njegova je odjeća prikazivala ruske motive viđene u Djagiljevljevim baletima: pokrivala za glavu, svijetle tkanine i odvažni stilovi. Nakon uspjeha Poireta, više od 20 modnih kuća otvoreno je u Parizu, proizvodeći odjeću u stilu a la Russe. Razlog za drugi krug mode za stil a la Russe, čudno, bila je revolucija 1917. i kasniji val emigranata, od kojih je većina tražila Pariz. Sunarodnjaci su iskoristili trend i preživjeli kako su mogli. Osim odijevanja u ruskom stilu, u modi su i čajane sa antiknim samovarima, restorani s muklim ciganima i medvjedima.Dame počinju nositi šarene šalove i gornju odjeću obrubljenu krznom, a mladi preferiraju bluze ravnih silueta i ritmičkih uzoraka. Modne kuće kao što su Chanel i Lanvin čitaju zahtjeve društva i izdaju svoje kolekcije u stilu a la Russe. Coco Chanel je angažirala 20-ak ruskih emigranata koji su šivali i radili kao modeli. Smiješno je, ali djelomično zahvaljujući ruskim modelima, profesija modela u Europi postala je cijenjena, pa čak i prestižna: na kraju krajeva, odjeću su pokazivale plemkinje, lišene titula i bogatstva (ali koje nisu izgubile inteligenciju i šarm), koji su pobjegli iz Ruskog Carstva, posebno unuka Aleksandra II Natalija Palej, princeza Elizaveta Beloselskaja-Belozerskaja, diplomantica instituta Smolni Gali Baženova i princeza Marija Eristova.
Ruski emigranti koji su imali viška novca ili su imali mecene otvarali su i svoje modne kuće, njegujući stil a la Russe. Najpoznatija takva modna kuća bila je IrFe, koju su osnovali Irina i Felix Yusupov. Premijera kolekcije u hotelu Ritz i profinjeni aristokratski modeli osigurali su IrFe titulu jedne od najuspješnijih modnih kuća. Velika vojvotkinja Maria Pavlovna osnovala je studio za vezenje Kitmir, mijenjajući obiteljske dijamante za šivaći stroj i unajmivši malu sobu. Težak rad i neprospavane noći pomogli su joj da dobije sretnu kartu - upoznala je Coco Chanel, koja je počela redovito naručivati vez od princeze. Kao rezultat toga, pedeset vezilja radilo je u Kitmiru pod vodstvom Marije Pavlovne.
Unatoč činjenici da je prvotno oduševljenje prošlo, ljubav prema a la Russe stilu nastavlja se povremeno vraćati: 1957. Yves Saint Laurent vodio je kuću Christian Dior, 1959. odlučio je dovesti svoju kolekciju u Moskvu, a već u 1976. objavio je vlastitu seriju djela posvećenu ruskom baletu “Opera-Ballet russes” na temelju putovanja u Rusiju. Prema samom dizajneru, to je bila "ne najbolja, ali najljepša" njegova kolekcija.
Godine 2009. Karl Lagerfeld je u Moskvu donio svoju kolekciju jesen-zima 2009/10 Pariz-Moskva, revija je bila stilizirana kao pravi ruski bal. Manekenke su bile odjevene u krzna od samurovine, zlatni brokat, a glave su im bile ukrašene visokim kokošnicama od bisera i kamenčića.
Osnovni elementi stila a la Russe
Stil a la Russe za život daleko je od očaravajućih slika s modnih pista. Ruski stil se više ogleda u pojedinačnim elementima nošnje. To može biti ritmički vez u obliku etničkog ornamenta na kardiganu, široka traka samurovine na proširenom kaputu, trake za glavu stilizirane kao minijaturne "djevojačke" kokošnike ili vezena haljina koja nejasno podsjeća na seljački ogrtač. U svakodnevnim varijantama to mogu biti prostrani sarafani s vezom, čizme od filca, kardigani stilizirani kao zipuni, duge crvene haljine s proširenim rubom, bilo koji dugi kaputi od ovčje kože ili krzneni kaputi od prirodnog krzna, pletene kapute, visoke krznene kape.
Kako se danas obući u stilu la Russe
Da biste došli na tematski događaj a la Russe ili izgledali spektakularno na rođendanu prijatelja, ne morate nositi haljinu ispod Khokhloma ili kokošnika. Dovoljni su stilizirani naglasci, originalni dodaci ili čak neobična frizura.Gotovo svaka lepršava maxi ili super-maxi suknja, kada se pravilno kombinira s gornjim dijelom, može vašu odjeću pretvoriti u izgled a la Russe. Najčešće se fraza "stil a la Russe" koristi u kontekstu stilskih predmeta izrađenih od prirodnih materijala, ukrašenih vezom ili prilično suzdržanim dekorom. Glavni naglasak u stilu a la Russe također mogu biti boje: kontrast crne, crvene i zlatne u kombinaciji sa zatvorenim stilom bit će dostojna interpretacija stila. Posebnu pozornost treba obratiti na tkaninu: za izgled u stilu a la Russe idealni su baršun, saten, lan ili vuna - takav demokratski izbor materijala omogućuje vam da odjeću prilagodite događaju i prilagodite stupanj elegancije. Međutim, a la Russe stil dopušta vam da se igrate i ludirate: možete dodati svijetlu košulju s paisley uzorkom, poput Slave Zaitseva, ili veliku Khokhloma u stilu Denisa Simacheva. Ali nemojte pretjerivati, inače ćete dobiti karnevalski kostim - jedan element a la Russe bit će sasvim dovoljan da slika bude čitljiva. Ako vam proračun dopušta, možete nabaviti krznenu torbicu ili čak veliki muf koji će pristajati vašem kaputu. Pa, uz sve, ne zaboravite na crveni ruž u nijansi Russian red.
0
